Kết nối các điểm: Hướng tới những cách tiếp cận tích hợp hơn cho nghệ thuật Hàn Quốc ở nước ngoài

CHICAGO/JEJU — Khi sự quan tâm toàn cầu đối với văn hóa Hàn Quốc đạt đến tầm cao mới, các bảo tàng trên khắp thế giới đang tiếp cận các tổ chức Hàn Quốc với tần suất chưa từng có, tìm kiếm các triển lãm chung, quan hệ đối tác nghiên cứu và thậm chí là các phòng trưng bày thường trực của Hàn Quốc.

Nhưng sự chú ý dồn dập này cũng phơi bày những hạn chế về mặt cấu trúc của hệ thống hiện hành về trao đổi văn hóa và hỗ trợ các chương trình liên quan đến Hàn Quốc. Ở nước ngoài, tình trạng thiếu hụt nhân sự, khoảng cách bảo tồn và chu kỳ dự án ngắn hạn tiếp tục hạn chế những gì các tổ chức có thể đạt được, ngay cả khi nhu cầu ngày càng tăng.

Những thách thức này đã tạo nên bối cảnh cho hệ thống hỗ trợ được tổ chức lại của Hàn Quốc dành cho các bộ sưu tập và phòng trưng bày theo chủ đề Hàn Quốc ở nước ngoài — một cấu trúc không chỉ nhằm mục đích tinh giản trách nhiệm mà còn nhằm trả lời câu hỏi lớn hơn về cách biến động lực ngắn hạn thành cơ sở hạ tầng lâu dài.

Di sản văn hóa Hàn Quốc bắt đầu xuất hiện tại các triển lãm ở nước ngoài từ những năm 1960, khi hầu hết các hoạt động trao đổi chỉ giới hạn ở việc cho mượn giữa các bảo tàng. Trong nhiều thập kỷ, Quỹ Hàn Quốc, thuộc Bộ Ngoại giao, đã hỗ trợ mở rộng các sáng kiến ​​này như một phần trong chính sách ngoại giao công chúng của Hàn Quốc. Khi sự quan tâm đến các triển lãm nghệ thuật Hàn Quốc ở nước ngoài ngày càng tăng, Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch cũng đã phân bổ kinh phí để hỗ trợ các triển lãm quốc tế. Tuy nhiên, do chức năng chính của các bộ này là hành chính, các bảo tàng ở nước ngoài ngày càng ưa chuộng hợp tác trực tiếp với Bảo tàng Quốc gia Hàn Quốc (NMK) để tiếp cận các bộ sưu tập và chuyên môn quản lý của bảo tàng.

Năm 2022, Hàn Quốc đã tinh giản cơ cấu hỗ trợ bằng cách hợp nhất trách nhiệm đối với các bộ sưu tập, phòng trưng bày và triển lãm của Hàn Quốc ở nước ngoài theo NMK.

Trong khuôn khổ mới này, NMK đóng vai trò là trung tâm hỗ trợ bảo tàng ở nước ngoài — điều phối việc cho mượn hiện vật, cung cấp tư vấn giám tuyển và học thuật, cũng như hướng dẫn thực tế về lập kế hoạch triển lãm. Động thái này đã cho phép hỗ trợ chuyên sâu và hiệu quả hơn, giúp NMK phản hồi trực tiếp hơn các yêu cầu từ các tổ chức đối tác. Các quan chức bảo tàng lưu ý rằng trước đây, quy trình này thường kết thúc bằng việc gửi hiện vật ra nước ngoài, nhưng hiện nay NMK còn hợp tác quảng bá trực tuyến và cung cấp các buổi tư vấn học thuật gắn liền với từng dự án.

Hàng năm, bảo tàng tiếp nhận đơn đăng ký từ các tổ chức nước ngoài tìm kiếm sự hỗ trợ, lựa chọn các tổ chức phù hợp với sứ mệnh và mục đích của chương trình hỗ trợ phòng trưng bày Hàn Quốc. Sự hỗ trợ được chia thành các dự án ngắn hạn như nghiên cứu, lập danh mục và bảo tồn hiện vật Hàn Quốc, và các sáng kiến ​​trung hạn đến dài hạn bao gồm thành lập hoặc nâng cấp phòng trưng bày, tuyển dụng nhân viên chuyên trách và tổ chức các triển lãm đặc biệt.

Năm 2025, sự hỗ trợ của NMK đã tiếp cận 24 bảo tàng tại 13 quốc gia. Các bảo tàng hàng đầu tại Hoa Kỳ và Anh đã mở rộng phòng trưng bày Hàn Quốc của mình với sự hỗ trợ của NMK, trong khi các tổ chức ở Đức, Canada, Việt Nam và New Zealand cũng nhận được hỗ trợ cho các hoạt động triển lãm, phát triển nhân sự và bộ sưu tập. Các dự án ngắn hạn tập trung vào bảo tồn, nghiên cứu và bố trí nhân sự tại một số bảo tàng được chọn, với các triển lãm và trưng bày được tổ chức tại Thụy Sĩ và San Francisco, phản ánh sự hiện diện ngày càng tăng của nghệ thuật Hàn Quốc trên toàn cầu.

Kể từ khi chuyển đổi sang hệ thống mới vào năm 2022, nhu cầu từ các bảo tàng nước ngoài đã tăng vọt cùng với sự quan tâm toàn cầu đối với văn hóa Hàn Quốc. Bảo tàng coi thời điểm hiện tại là cơ hội để chuyển đổi từ các dự án đơn lẻ, mang tính sự kiện, chẳng hạn như các dự án gắn liền với Thế vận hội 1988 hoặc các lễ kỷ niệm ngoại giao, sang một chiến lược chủ động và dài hạn hơn.

Nuôi dưỡng mạng lưới

Việc củng cố các phòng trưng bày nghệ thuật Hàn Quốc ở nước ngoài phụ thuộc vào việc xây dựng năng lực cả về con người và thể chế để duy trì chúng theo thời gian.

Đây chính là nơi Quỹ Hàn Quốc đóng vai trò bổ sung. Được thành lập năm 1991 nhằm thúc đẩy quan hệ quốc tế và giao lưu văn hóa, tổ chức ngoại giao công chúng này đã chuyển trọng tâm sang phát triển mạng lưới và chuyên môn toàn cầu sau khi các dự án phòng trưng bày Hàn Quốc được chuyển giao cho NMK.

Hội thảo Giám tuyển thường niên của Quỹ Hàn Quốc, hiện là một kênh dẫn đầu trong việc phát triển các giám tuyển quốc tế có khả năng duy trì các chương trình nghệ thuật Hàn Quốc ở nước ngoài, là một phần trọng tâm của những nỗ lực này. Kể từ năm 1999, chương trình đã đưa hơn 440 giám tuyển đến Hàn Quốc, bao gồm cả nhóm năm 2025 với sự tham gia của các học viên đến từ các tổ chức như Bảo tàng Tate Modern, Bảo tàng Nghệ thuật Whitney Hoa Kỳ, Bảo tàng Palais de Tokyo và Bảo tàng Guggenheim Abu Dhabi.

Hội thảo “Curating Korea” năm nay diễn ra vào tháng 9, trùng với thời điểm giới nghệ thuật toàn cầu hướng sự chú ý đến Hàn Quốc với Frieze Seoul, Kiaf Seoul và một loạt các triển lãm và sự kiện lớn khác.

Robert Slifkin, giáo sư Viện Mỹ thuật của Đại học New York, người tham gia chương trình năm nay, cho biết hội thảo đã thay đổi nhận thức của ông về cách nghệ thuật Hàn Quốc được trình bày trên thực tế.

Ông chia sẻ với tờ The Korea Times: “Chuyến đi đã mở mang tầm mắt của tôi về chiều sâu và trí tuệ của nghệ thuật Hàn Quốc từ thời cổ đại đến hiện tại và chắc chắn sẽ cung cấp thông tin cho các khía cạnh giảng dạy và viết lách của riêng tôi”.

Trong khi Quỹ Hàn Quốc lưu ý rằng tác động của hội thảo không thể đo lường được trong một năm vì "các triển lãm lớn thường đòi hỏi nhiều năm lập kế hoạch", những người tham gia trước đây đã minh họa cách chương trình hoạt động như một chất xúc tác lâu dài.

Marsha Haufler, một nhà sử học nghệ thuật Đông Á tại Đại học Kansas, và Kris Imants của Bảo tàng Nghệ thuật Spencer ở Lawrence, Kansas, đã đồng tổ chức triển lãm lưu động “Sức mạnh và niềm vui của sự sở hữu trong tranh sơn dầu Hàn Quốc” từ năm 2016 đến năm 2017.

Tại Paris, giám tuyển Bảo tàng Cernuschi Maël Belec đã tổ chức ba triển lãm cá nhân của các nghệ sĩ Hàn Quốc — họa sĩ Kim Tschang-yeul, nghệ nhân gốm Baeksan và nghệ sĩ Yeesookyung — vào năm 2023, sau khi ông tham gia chương trình.

Năng lực quản lý

Một sáng kiến ​​quan trọng khác của Quỹ Hàn Quốc tập trung vào việc tăng cường năng lực thể chế cho nghệ thuật Hàn Quốc ở nước ngoài bằng cách giúp các bảo tàng lớn thành lập các vị trí giám tuyển có kinh phí dành riêng cho lĩnh vực này.

Chee Yeon-soo, phó giám tuyển nghệ thuật Hàn Quốc tại Viện Nghệ thuật Chicago, là một trong bốn giám tuyển trên toàn thế giới được Quỹ Hàn Quốc tài trợ. Được bổ nhiệm vào tháng 7, Chee cho biết việc bổ nhiệm bà vào vị trí này đã mở rộng nhận thức nội bộ về nghệ thuật Hàn Quốc trong bảo tàng và "mở rộng cơ hội" cho việc bảo tồn và trưng bày nghệ thuật.

Tuy nhiên, bà lưu ý rằng vẫn còn những rào cản cơ cấu sâu sắc. Kỳ vọng của khán giả, lợi ích của nhà tài trợ và các ưu tiên tài trợ vẫn tiếp tục được neo giữ trong nghệ thuật châu Âu, định hình những gì các bảo tàng có thể theo đuổi một cách thực tế.

Bà cho biết: "Các triển lãm nghệ thuật Hàn Quốc thường được chuẩn bị trong một môi trường cạnh tranh", ám chỉ đến nhu cầu liên tục phải giải trình về nguồn lực và sự chú ý dành cho các bộ sưu tập không phải của phương Tây.

Chee lưu ý rằng hiện đã có sự hỗ trợ có ý nghĩa, bao gồm việc đề cử bà thông qua chương trình giám tuyển tài trợ của Quỹ Hàn Quốc và các sáng kiến ​​học bổng của NMK nhằm cung cấp hỗ trợ chuyên môn ngắn hạn từ Hàn Quốc.

"Với sự toàn cầu hóa, nhận thức và sự ủng hộ dành cho nghệ thuật Đông Á chắc chắn đã tăng lên. Trưởng khoa của chúng tôi đang tận dụng đà phát triển này để phát triển các dự án nâng cao vị thế của nghệ thuật Đông Á trên trường quốc tế, và chúng tôi đang lên kế hoạch tổ chức một triển lãm chung với một tổ chức tại Trung Quốc. Những sáng kiến ​​này sẽ khó khăn nếu không có sự hỗ trợ của các tổ chức, nhưng mức độ ủng hộ trong những năm gần đây đã tăng lên, điều này rất đáng khích lệ", bà nói.

Mặc dù vậy, sự tham gia ngày càng tăng của bảo tàng vào nghệ thuật Hàn Quốc tiếp tục phơi bày những khoảng trống quan trọng trong bối cảnh rộng lớn hơn của Hoa Kỳ, từ phạm vi quản lý không đồng đều đối với các bộ sưu tập Hàn Quốc cho đến cơ sở hạ tầng chuyên môn hạn chế.

Chee nhấn mạnh tầm quan trọng của việc xây dựng nền tảng này. Tại Viện Nghệ thuật Chicago, các nỗ lực đang được tiến hành để mở rộng trung tâm bảo tồn và thu hút thêm nhiều chuyên gia hội họa Đông Á — một khoản đầu tư dài hạn nhằm đảm bảo các bộ sưu tập Hàn Quốc không chỉ được trưng bày mà còn được nghiên cứu và bảo quản ở mức độ sâu sắc hơn.

Đa dạng hóa trao đổi

Bước tiếp theo cho các phòng trưng bày và bộ sưu tập Hàn Quốc ở nước ngoài là chuyển từ hình thức cho mượn ngắn hạn sang mô hình bền vững hơn, tập trung vào bộ sưu tập. Thay vì chỉ cho mượn hiện vật cho các triển lãm đặc biệt, hỗ trợ hiện đang hướng đến việc giúp các bảo tàng ở nước ngoài xây dựng và nghiên cứu bộ sưu tập Hàn Quốc của riêng họ với sự hướng dẫn của các giám tuyển nghệ thuật Hàn Quốc tận tâm.

Do Đạo luật Bảo vệ Di sản Văn hóa của Hàn Quốc hạn chế việc xuất khẩu vĩnh viễn các tài sản văn hóa có tuổi đời trên 50 năm, các chiến lược gần đây ưu tiên cho mượn một số tác phẩm tiền hiện đại đồng thời khuyến khích việc chủ động mua lại và đưa nghệ thuật Hàn Quốc hiện đại và đương đại ra nước ngoài.

Không một tổ chức đơn lẻ nào có thể đáp ứng được nhu cầu ngày càng đa dạng và phong phú của công chúng yêu nghệ thuật Hàn Quốc trên toàn cầu. Mặc dù NMK tiếp tục đóng vai trò là trung tâm cho vay vốn, chuyên môn và tư vấn, năng lực của trung tâm vẫn còn hạn chế do thiếu nhân sự và nguồn lực. Một hệ sinh thái bền vững và hiệu quả hơn sẽ phụ thuộc vào khả năng thiết lập các tiêu chuẩn và khuôn khổ của NMK, đồng thời hợp tác và chia sẻ vai trò với các đối tác khác.

Triển lãm đặc biệt “Giữa và Xa hơn: Hành trình trăm năm” (Between and Beyond: A Centennial Journey), được tổ chức tại Bảo tàng Lịch sử Tự nhiên và Văn hóa Dân gian Jeju từ tháng 5 đến tháng 8, là minh chứng cho một giai đoạn mới trong hợp tác bảo tàng Hàn Quốc - Đức. Được tổ chức chung với Bảo tàng Dân tộc học Dresden, dự án đã tái hợp hơn 60 hiện vật từ Bộ sưu tập Stötzner lịch sử — nhiều hiện vật đã được trưng bày trở lại tại Hàn Quốc lần đầu tiên sau gần một thế kỷ.

Bộ sưu tập dân tộc học của Dresden nổi tiếng với sự phong phú, bao gồm hơn 200 hiện vật được nhà thám hiểm người Đức Walther Stötzner thu thập trong chuyến đi của ông đến Hàn Quốc, đặc biệt là đảo Jeju, vào năm 1929. Không giống như những báu vật quý hiếm thường xuất hiện tại các triển lãm quốc tế, những hiện vật này là những vật dụng hàng ngày như dụng cụ, quần áo, ngư cụ và đồ vật nghi lễ, ghi lại cuộc sống thường nhật trên đảo Jeju khoảng 100 năm trước. Bộ sưu tập mang đến một góc nhìn độc đáo về cuộc sống trên đảo đầu thế kỷ 20, bao gồm các đặc điểm về haenyeo (nữ thợ lặn) và tín ngưỡng địa phương được ghi lại qua ảnh và bài viết của Stötzner.

“Một số hiện vật trong bộ sưu tập này hiện không còn tồn tại ở Hàn Quốc, điều này nhấn mạnh tầm quan trọng của chúng như những minh chứng văn hóa về cuộc sống thường nhật trong nửa đầu thế kỷ 20”, Sylvia Karges, Quyền Giám đốc Bộ sưu tập Dân tộc học tại Bảo tàng Dân tộc học Dresden, cho biết. “Chúng tôi vô cùng vinh dự được... giới thiệu phần lịch sử này đến đông đảo công chúng Hàn Quốc.”

Sự hợp tác này là kết quả của nhiều năm chuẩn bị. Khi Park Chan-sik, giám đốc bảo tàng Jeju, biết về các hiện vật được lưu giữ tại Dresden, ông đã liên hệ với bảo tàng Đức. Mối quan hệ hợp tác giữa hai bên đã dẫn đến một biên bản ghi nhớ chính thức và hơn hai năm chuẩn bị để thực hiện triển lãm. Đối với các giám tuyển Hàn Quốc, triển lãm mang đến một cơ hội hiếm có để so sánh các hiện vật dân gian còn sót lại của Jeju với những hiện vật được lưu giữ tại Đức, khơi dậy sự quan tâm mới trong nghiên cứu và trao đổi quốc tế.

“Đây là lần đầu tiên bảo tàng chúng tôi có trải nghiệm lớn với một triển lãm trao đổi quốc tế, và nó đã truyền cảm hứng cho các giám tuyển của chúng tôi quan tâm sâu sắc hơn đến hợp tác toàn cầu,” ông Park nói. “Chúng tôi hy vọng sẽ đưa hoạt động trao đổi quốc tế trở thành một phần thường xuyên trong công việc của mình, có thể là hai năm một lần. Có tiềm năng hợp tác với các bảo tàng ở những nơi như Okinawa và Đài Loan, nơi có bản sắc đảo độc đáo, giống như Jeju. Nếu có cơ hội, chúng tôi muốn phát huy những mối quan hệ đối tác này và tiếp tục chia sẻ các tài liệu ý nghĩa và nghiên cứu mới.”

Bảo tàng Đại học, tuy không nổi bật bằng, nhưng sở hữu bộ sưu tập đồ sộ và chuyên môn nghiên cứu vững chắc, biến họ thành đối tác giá trị cho hợp tác quốc tế. Tại Bảo tàng Đại học Quốc gia Seoul (SNU), sự quan tâm ngày càng tăng trên toàn cầu đã mang đến nhiều yêu cầu cho mượn và cấp phép hình ảnh ở nước ngoài hơn. Thay vì tập trung vào việc luân chuyển triển lãm nhanh chóng, bảo tàng đã mở rộng hoạt động học thuật và nghiên cứu ở nước ngoài.

Đầu năm nay, Lee So-young, giám đốc Bảo tàng Nghệ thuật Châu Á San Francisco, đã đến thăm Bảo tàng SNU để tìm hiểu tiềm năng hợp tác. Mặc dù chưa có thỏa thuận chính thức nào được ký kết, hai bên đã trao đổi ý tưởng về triển lãm, nghiên cứu và hợp tác trong tương lai.

Các dự án chung với Ban quản lý di tích Óc Eo tại Việt Nam và Đại học Kanazawa tại Nhật Bản, bao gồm công tác khảo cổ thực địa và nghiên cứu so sánh, là những ví dụ về hợp tác theo định hướng học thuật và nghiên cứu.

Đồng thời, các mạng lưới cộng đồng người Hàn Quốc ở nước ngoài và khu vực tư nhân đang đóng vai trò ngày càng nổi bật. Các chủ phòng trưng bày và nhà sưu tập Hàn Quốc ở nước ngoài tạo điều kiện thuận lợi cho việc di chuyển và công nhận các tác phẩm nghệ thuật Hàn Quốc, trong khi các thành viên hội đồng di sản Hàn Quốc và các nhà tài trợ giúp định hướng việc mua lại và các ưu tiên của tổ chức từ bên trong. Sự hỗ trợ từ các quỹ và tập đoàn tư nhân cũng đang tạo điều kiện cho các vị trí giám tuyển, quỹ nghiên cứu và dự án bảo tồn mới.

Tina Kim, người sáng lập Phòng trưng bày Tina Kim tại New York, cho biết: "Sự tham gia và lãnh đạo tích cực của người Mỹ gốc Hàn là vô cùng quan trọng. Chúng tôi đã chứng kiến ​​sự tham gia mạnh mẽ của các thành viên hội đồng quản trị người Mỹ gốc Hàn tại các tổ chức lớn ở New York — bao gồm Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan, Bảo tàng Guggenheim và Bảo tàng Whitney. Tôi tin tưởng sâu sắc vào việc đầu tư vào thế hệ lãnh đạo người Mỹ gốc Hàn tiếp theo trong cộng đồng rộng lớn của chúng ta và các tổ chức như Hội đồng Người Mỹ gốc Hàn và Quỹ Cộng đồng Người Mỹ gốc Hàn đang thực hiện những công việc quan trọng để vun đắp nguồn nhân lực đó".

Điều sắp tới không chỉ là việc bổ sung thêm đối tác, mà còn là việc kết nối các bên liên quan này thành một hệ sinh thái phối hợp và liên kết chặt chẽ hơn. Để nghệ thuật Hàn Quốc đạt được tầm nhìn bền vững và ý nghĩa trên toàn cầu, các tổ chức quốc gia, trường đại học, bảo tàng khu vực, chuyên gia cộng đồng và khu vực tư nhân phải hoạt động như một mạng lưới gắn kết.

Cấu trúc đa tầng này mới chỉ bắt đầu hình thành. NMK đặt nền móng hoạt động cho các triển lãm ở nước ngoài; Quỹ Hàn Quốc phát triển chuyên môn giám tuyển và học thuật; và các bảo tàng đại học cung cấp nghiên cứu học thuật và bối cảnh trí tuệ làm nền tảng cho lĩnh vực này. Sự tiến bộ sẽ không phụ thuộc vào số lượng các bên tham gia, mà phụ thuộc vào mức độ hiệu quả của việc phối hợp các lĩnh vực này — hỗ trợ lẫn nhau, chia sẻ kiến ​​thức và xây dựng cơ sở hạ tầng vượt trội hơn các xu hướng, giúp nghệ thuật Hàn Quốc có một vị thế vững chắc và nổi bật trên trường quốc tế.