Đồ nội thất của Donald Judd: Nghệ thuật của sự trung thực về vật liệu

Thiết kế nội thất của ông trùm tối giản lần đầu tiên được chú ý tại Seoul

Nghệ sĩ người Mỹ Donald Judd (1928-94) có một nỗi ám ảnh khiến ông "phát điên" — khoảnh khắc một vật liệu giả vờ là thứ gì đó khác với chính nó.

Ông thường chỉ ra những thứ như sợi thủy tinh được chế tạo để mô phỏng kết cấu của đá. Đối với Judd, câu hỏi lại đơn giản đến mức khó tin. "Tại sao không để nó là sợi thủy tinh? Sợi thủy tinh vốn đã là một vật liệu rồi. Tại sao không sử dụng nó theo cách đó?", con trai ông, Flavin Judd, nhớ lại.

Flavin cho rằng sự nhấn mạnh vào tính trung thực trong chất liệu bắt nguồn từ nền tảng ban đầu của nghệ sĩ: quá trình đào tạo triết học và nguồn gốc là cháu trai của những người nông dân miền Trung Tây, nơi có quy tắc bất thành văn là nếu bạn quyết định làm điều gì đó, bạn hãy làm một cách rõ ràng, không giả vờ.

“Thế giới này đã có quá nhiều dối trá và dối trá rồi. Sao anh còn muốn làm gì nữa?” Judd trẻ tuổi, giám đốc nghệ thuật của Quỹ Judd, nói.

Ý tưởng về sự rõ ràng của vật chất — về nghệ thuật như một “thứ có sẵn cho bạn ngay lập tức” — đã trở thành nền tảng cho sự nghiệp của Donald Judd. Khởi nghiệp với tư cách là một họa sĩ, ông sớm bị cuốn hút bởi các hình khối ba chiều. Các khối hình chữ nhật xếp chồng lên nhau của ông, thường được thể hiện bằng thép hoặc bê tông, hiện hữu trong không gian với sự trực diện không thể nhầm lẫn. Chúng từ chối bất kỳ sự ngụy trang nào: không ảo ảnh, không ẩn dụ, không gì khác ngoài sự hiện diện của chính chúng. Những tác phẩm này đã đưa ông trở thành một nhân vật tiêu biểu của chủ nghĩa tối giản hậu chiến, mặc dù ông đã công khai phản đối nhãn hiệu này cho đến cuối đời.

Bỏ qua nhãn mác, có một điều vẫn rõ ràng. Các đồ vật của Judd bộc lộ chính xác bản chất của chúng ngay từ khoảnh khắc bạn nhìn thấy chúng. Triết lý đó cũng được thể hiện rõ trong nội thất của ông — một bộ sưu tập hiện đang được trưng bày đầy đủ lần đầu tiên tại Hàn Quốc, tại Storage by Hyundai Card ở Seoul.

Flavin mô tả hành trình tìm kiếm đồ nội thất giữa sự nghiệp của cha mình là một điều gì đó nảy sinh từ cả nhu cầu thiết yếu lẫn tia sáng tạo. Mặc dù Judd lần đầu thiết kế giường ngủ và bồn rửa cho studio của mình ở New York vào đầu những năm 1970, nhưng nỗ lực này chỉ thực sự bắt đầu khi gia đình ông định cư tại thị trấn sa mạc nhỏ Marfa, Texas, vào năm 1977.

Ở Marfa, thị trường chẳng có món đồ nội thất nào hợp với sở thích của ông. Một trong những món đồ đầu tiên ông quyết định tự tay lắp ráp là một chiếc giường, sau đó là hai chiếc bàn học cho hai đứa con. Về sau, các tác phẩm được thợ mộc địa phương đóng theo chỉ dẫn từ những bản vẽ sơ sài của Judd hoặc những lời chỉ dẫn ngắn gọn bằng lời nói. "Don là một thợ mộc tệ hại", con trai ông mỉm cười nói.

Tại “Donald Judd: Nội thất”, 38 tác phẩm được sản xuất từ ​​những năm 1970 đến 1990 được trưng bày, cùng với nhiều lựa chọn tranh in lụa và tranh khắc gỗ hơn. Trên tường cũng treo những bức vẽ đồ nội thất của ông, trông giống như hướng dẫn hơn là bản vẽ.

Mỗi chiếc giường ban ngày, bàn viết, ghế, ghế dài và kệ sách đều được trưng bày rõ ràng ở đây, không hề có bất kỳ chi tiết chế tạo hay lớp hoàn thiện trang trí nào để che giấu chất liệu làm nên chúng: gỗ cứng, gỗ dán, thép uốn cong. "Một lần nữa, ông ấy thích những thứ chân thật nhất có thể", Flavin nói.

Có lẽ một điều trớ trêu đáng tiếc của chương trình là, mặc dù Judd nhấn mạnh vào tính năng và tính trực quan rõ ràng của đồ nội thất, nhưng không có món đồ nào được trưng bày có thể chạm vào hoặc tương tác được.

“Bất kỳ triển lãm đồ nội thất nào cũng có thể gây hiểu lầm,” giám đốc nghệ thuật của Quỹ Judd nhận định. “Chức năng của một phòng trưng bày là cho bạn thấy những thứ bạn không thể chạm vào, nhưng điều đó lại gây hiểu lầm vì bạn được cho là phải ngồi lên đó. Đó là đồ nội thất.”

“Donald Judd: Furniture” diễn ra đến hết ngày 26 tháng 4 năm 2026 tại Storage by Hyundai Card.